11月27日，由传媒学院党委、关工委主办，学生党支部、学工办承办的《智能与心创：城市历史场所与传统人文景观重塑》主题讲座在传媒学院资料室举行。讲座由湖北美术学院教授、博士生导师叶佑天主讲，围绕“AIGC技术赋能东方美学”展开分享，为传媒学院师生呈现了一场跨越技术与人文边界的思想盛宴。
讲座中，叶佑天以AIGC为核心切入点，系统阐释其在艺术创作领域的应用逻辑。他指出，AIGC绝非单纯技术工具，而是能够将中国传统美学、意境营造等核心观念转化为数字语言的重要载体，通过虚拟与现实交融激活东方美学的内在精神。例如，借助深度学习拆解水墨画的笔墨意趣、纸面手绘等符号，再通过生成逻辑进行重组，可催生出既扎根传统又面向未来的美学形态，生动诠释了东方哲学。同时，他引导师生深入思辨数字时代的文化主体性问题：AIGC的“造物”能力既为强化文化认同提供了新路径，也体现了在数字时代下创造力的本质，关键在于把握虚拟与真实、传统与现代的平衡关系。
随后，叶佑天还带来诗意动画作品案例展示。其中，《栗苗村的阿三》巧妙运用AIGC技术解构传统水墨意境，将变幻的人物通过纸绘与数字化动态效果融合，让观众在流动画面中感受东方美学的当代转译；另一部作品《遥远的呼唤》则聚焦故事，通过纸绘、智能生成和数字精修的协同创作，捕捉动作精髓，重构叙事节奏，以数字动画形式表现故事，直观呈现AIGC与东方美学融合的创作实践路径。
针对当下AIGC创作热潮，叶佑天提出辩证思考。他指出，部分作品存在过度依赖技术、忽视文化内核的问题，但同时肯定AIGC为年轻创作者打破传统技法壁垒、激发创意的积极意义，鼓励大家以理性态度拥抱技术，坚守文化根脉，让东方美学在数字创作中实现真正的创造性转化。
此次讲座内容丰富多元，兼具理论深度与实践指导性，从技术原理到案例解析，从现象批判到创作建议，全方位搭建AIGC与艺术对话的平台。正如叶佑天教授所言，学生应把握技术发展机遇，在跨界融合中激发创作思考，为未来艺术创作与学术研究注入更多创新活力，持续推动东方美学在数字时代绽放新光彩。（传媒学院）
